Show de Talentos 2013 - Maria Pia Trussardi - 24 de Junho



MARIA PIA TRUSSARDI – SHOW DE TALENTOS 2013

 

Maria Pia Trussardi organiza, em 2013, a sétima edição do Show de Talentos. Evento de caráter beneficente, conta com a colaboração de vários amigos, personagens influentes da sociedade paulistana, seja apresentando as atrações ou cantando. Algumas duplas de apresentadores confirmadas: Tania Derani e Antonio Fragoso, Piella e Maurício Querido, Luciana e Gabriel Belli, Ciccy e Rafael Halpern, Lucia Faria e Rafael Ugolini, Maria di Pace e José Eduardo Souza Aranha, Cristiana Trussardi e Drausio Gragnani, Isabella Fiorentino e Arlindo Grund, Lalá Rudge e Luigi Cardoso, entre outros. No setlist, algumas músicas e seus respectivos cantores: New York, New York - Frank Sinatra, por Adele Zarzur; Sou eu assim sem você - Adriana Calcanhoto, por Sofia Rudge; É preciso saber viver – Roberto Carlos, por Márcia Goldfarb; Olha - Roberto Carlos, por Maria Pia Trussardi; Anos Dourados - Tom Jobim, por Pati Piva; Mania de você - Rita Lee, por Sofia Derani; Unchained Melody - Righteous Brothers, por Sandro Barros.  

 

A primeira edição do show aconteceu na Sociedade Harmonia de Tênis, em 1975, como resultado da união de forças de Maria Pia, suas irmãs, Clara e Gisela, e da amiga Paula Machado. Tem como meta arrecadar fundos para manutenção do Conjunto Assistencial Nossa Senhora da Conceição Aparecida – Creche Mãe do Salvador, localizada em Alto de Pinheiros. A creche, fundada em 1967 por um grupo de moradores da região, hoje atende quase 400 crianças e adolescentes e conta com berçário, Centro de Educação Infantil (CEI), Centro da Criança e do Adolescente (CCA), centro profissionalizante, além de curso de costura para capacitação de senhoras, no intuito de ajuda-las a complementar a renda familiar.

 

Após um hiato de 15 anos da realização do último espetáculo, Maria Pia Trussardi volta aos palcos para comandar a festa, com Piella Querido, Daniela Somlo e Rafael Vettori na produção do evento.

 

Show de Talentos 2013

Organização: Maria Pia TrussardiProdução: Piella Querido, Daniela Somlo, Rafael Vettori Instituição beneficiada: Creche Mãe do Salvador 
Local: Teatro Alfa           R. Bento Branco de Andrade Filho, 722, São Paulo 
Data: 24 de junho de 2013 – Segunda-feira 
Horário: 20:30h 
Número de assentos: 1.100 lugares 
Valores dos ingressos: R$ 50,00; R$ 150,00; R$ 300,00 
Locais de venda: Lojas Mixed dos Shoppings Iguatemi e Cidade Jardim, ou pelo e-mail showdetalentos13@gmail.com

 

de Nani - Coletivo Individual - Mixtape - 20 de Junho



de NANI EXPÕE NA “COLETIVO INDIVIDUAL” – MIXTAPE DESIGN

 

Nani Barros Matarazzo – de Nani – é uma das artistas convidadas a compor a exposição Coletivo Individual, no espaço cultural da Mixtape Design Store. Para a ocasião, leva cinco obras de sua série mais recente, com duas pinturas e três fotografias com intervenção, nas quais um componente comum é a figura do macaco, explícita ou implicitamente. A artista acredita nele como símbolo do inconsciente, sabedoria, alegria e agilidade.

As obras de de Nani são inspiradas por tudo o que a cerca. Essas imagens vão se acumulando, se misturando, se aglutinando em seu inconsciente, sendo expressas em forma de arte, com um grande volume de cores e informações visuais.

A participação de de Nani na exposição da Mixtape Design proporciona à artista o acesso a feedbacks dos diferentes públicos que o local agrega, além de permitir que ela exerça seu direito de criadora em uma ação que integra arte e design.

Além de de Nani, Dedé Fedrizzi, Gabriel Nehemy e Gabriel Matarazzo também participam da Coletivo Individual.

Exposição: Nani Barros Matarazzo – Coletivo Individual

Abertura: 20 de junho – quinta feira – às 19h

Período: de 21 de junho até 17 de agosto de 2013

Local: Mixtape Design Store – www.mixtapedesign.com.br

Endereço: Al. Gabriel Monteiro da Silva, 1280 – Jardins - (11) 3081-2655

Horário: Segunda a sexta, das 9h às 19h. Aos sábados, das 10h às 16h.

Nº de obras: 5

Técnica: técnica mista e fotos pinturas digitais com acabamento em metacrilato

 

Salles & von Brusky - Leilão Petropolis - 21, 22, 28 e 29 de Junho

Salles & Von Brusky Escritório de Arte realiza leilão diferenciado, em Petrópolis-RJ, com peças que incluem itens do acervo pessoal de Maria Lúcia Pedroso. Na ocasião, são disponibilizados cerca de 900 lotes de diversas procedências, com peças de ourivesaria inglesa, cristaleria francesa, porcelanas chinesas, Companhia das Indias, mobiliário europeu, além de cachimbos exclusivos, vinhos de safras premiadas, Champagnes e destilados, entre outros. A autenticidade das peças é garantida pelo escritório Salles e Von Brusky.

A coleção de Maria Lúcia Pedroso - viúva do Deputado José Pedroso, assessor direto do Presidente Juscelino Kubitschek - teve início na Bahia, onde os primeiros itens foram adquiridos por seu marido. Com sua sensibilidade, ela contribuiu com o enriquecimento deste acervo, o qual chegou a ter mais de 500 itens, reunidos durante o auge do espírito progressista brasileiro nas décadas de 1960 e 1970.

A Salles e Von Brusky convida para que venham conhecer a coleção de Maria Lúcia Pedroso, os itens dos outros três acervos que compõem o leilão - cujas peças estarão dispostas em dois endereços distintos - e apreciar um bom vinho. 

Leilão de Arte

Realização: Salles & Von Brusky
Leilão: 21, 22, 28 e 29 de junho de 2013, a partir das 20h30
Endereço: Shopping Itaipava - Estrada União e Indústria 10341 – Sobreloja – Petrópolis, RJ

Período expositivo: 8 a 20 de junho de 2013, das 12h às 21h
Endereços: Shopping Itaipava.                      
Estrada União e Indústria,10341 – Lj.111,208 e mezanino - Itaipava – Petrópolis, RJ                      
Horário: de 3ª a Domingo das 10:00 as 19:00h.                      
Loja PERDIDOS & ACHADOS.                      
Estrada União e Indústria 8246 e 8350, Bonsucesso – Petrópolis, RJ                      
Horário: de 3ª a Domingo das 10:00 as 18:00h.

Número de lotes: 900

Itens: Ourivesaria inglesa, cristaleria francesa, porcelanas chinesas e mobiliário europeu, além de cachimbos exclusivos, vinhos de safras premiadas, Champagnes e destilados, entre outros.

Valor: Lance livre a R$ 120.000,00 (inicial) 

Vermelho - Imaginário Mundo - Paralelo

Paralelo exibe Imaginário Mundo de Vermelho

A Paralelo expõe Imaginário Mundo, do artista plástico, grafiteiro, ilustrador de quadrinhos ou de street art, cenógrafo e escultor Vermelho, curadoria de Amador Griñó, com cerca de 30 trabalhos que reproduzem um mundo de crítica bem humorada, como visto pelos olhos do seu criador.

Ao apresentar Imaginário Mundo, o cubo branco da galeria se transforma e um novo cenário: paredes com interferências e texturas, sombras, que remetem aos antigos teatros de bonecos. Nessa atmosfera, o artista cria seu ambiente composto por objetos e telas que falam ao imaginário de cada um, buscando lembranças e criando memórias. Suas obras com forte dose de ironia, embora também com muitos ingredientes de cor, tendem aos tons pastéis... sempre com um toque de vermelho, onde pulsa vida.

Nas obras mais recentes pode-se notar sua curiosidade com molduras: molduras antigas, com história, já descartadas por outros, mas que passam a transmitir novas mensagens através dos componentes inesperados e contemporâneos queVermelho, em suas interferências, acrescenta a elas. O ciclo se fecha quando a nova jornada dos objetos se inicia. O artista imagina qual o novo destino, a nova história, que será escrita pelos seus trabalhos ao deixar a galeria e receber abrigo de seu novo lar. História fazendo história, com toques de vermelho.

“A realidade sempre supera a ficção e Vermelho utiliza seus excelentes dotes para a cenografia e composição, fazendo com que as figuras desçam de suas molduras douradas ou entalhadas, para nos dizer algo, que não sabemos o quê, algo misterioso numa excelente mistura de fantasia e realidade.”

Amador Griñó

SERVIÇO

Exposição: Vermelho – Imaginário Mundo

Curadoria: Amador Griñó

Coordenação: Andrea Rehder e Flávia Marujo

Apoio Cultural: Perola Negra

Abertura: 27 de Maio de 2013, segunda-feira, às 19h

Período: de 28 de Maio a 13 de Julho de 2013

Local: Paralelo – www.paralelogaleria.com           Rua Artur de Azevedo, 986, Pinheiros – São Paulo, SP           Tel: (11) 2495-6876

Horário: segunda a sexta das 10h às 20h, sábado das 11h às 16h

Galeria LUME - Laurent Chéhère - Flying Houses



Galeria LUME expõe as casas flutuantes de Laurent Chéhère

 

A Galeria LUME inaugura Flying Houses, exposição individual do francês Laurent Chéhère, exibindo composições fotográficas da série homônima, na qual o artista apresenta uma Paris onírica e melancólica, através de imagens de construções da capital francesa em suspensão no céu.

A ideia que norteia a série “Flying Houses” surgiu em 2008, durante andanças do artista por Belleville e Ménilmontant, bairros localizados na região nordeste de Paris. “Meu interesse é mostrar a vida dessas pessoas e suas moradias. Essa parte da cidade é muito pobre e em cada metro quadrado é possível explorar uma rica diversidade cultural”, conta o artista.

O conceito imagético produzido por Chéhère usa paleta cromática similar ao filme, com predominância de tonalidades frias, principalmente cinza e azul, e também marrom. As personagens principais desses trabalhos – as construções – são digitalmente criadas a partir de detalhes arquitetônicos fotografados nos subúrbios e periferias da cidade, justamente onde foi filmado “Le Ballon Rouge”. O resultado é um misto de realidade e ficção, temperado com um tanto de surrealismo.

 

Exposição: Laurent Chéhère – Flying Houses

Curadoria: Paulo Kassab Jr.

Coordenação: Felipe Hegg

Abertura: 23 de maio de 2013, quinta-feira, às 19h30

Período: 24 de maio a 30 de junho de 2013

Local: Galeria LUME – www.galerialume.com
            Rua Joaquim Floriano, 711 – 2º andar – Itaim Bibi – São Paulo, SP
            Tel.: (11) 3704.6268

Horário: segunda a sexta das 10h às 20h

 

 

Coleçao GRIECO no Museu de Arte Sacra



Museu de Arte Sacra expõe peças da coleção do casal Grieco

O Museu de Arte Sacra de São Paulo – MAS/SP, equipamento da Secretaria de Estado da Cultura, inaugura a exposição Memória, Devoção e Brasilidade – Coleção Ruth e Paschoal Grieco, com curadoria de Beatriz Vicente de Azevedo, exibindo 93 peças, entre imaginária, talhas, mobiliário, pinturas e prataria.

Funcionalidade e simbolismo são marcas de cada uma das peças pertencentes ao núcleo de prataria sacra cristã desta coleção, reunida pelo casal Grieco, tais como navetas, turíbulos, caldeiras para água benta, sinetas, âmbulas, cálices, galhetas, bacias, gomis, luminárias, candelas e castiçais. Entre os destaques da exposição estão a coroa, o bastão e a salva encimada por uma pomba, objetos utilizados na tradicional Festa do Divino Espírito Santo.

A prata não era um material fácil de obter no Brasil colonial e imperial. Ela era trazida das minas de Potosí (Bolívia) através do Rio da Prata, do México e da Espanha. Era também fundida por ourives a partir de objetos estragados ou fora de moda. Uma outra alternativa foi o uso das moedas circulantes, devido, inclusive, à qualidade da liga de cunhagem. O uso das moedas para a produção de objetos em prata foi tão intenso que, para se ter ideia, o dinheiro na colônia tornou-se escasso. Após inúmeras tentativas de se fiscalizar metais e pedras preciosas em circulação pelo Brasil, foi promulgada em 1766 a Carta Régia, que proibiu terminantemente o ofício de ourives no país, lei esta que vigorou até 1815. Durante esses 49 anos os ourives continuaram a atuar e, ao que tudo indica, em maior número. Peças desse período revelam um aprimoramento técnico desses artistas perseguidos.

“Os bens culturais que Ruth e Paschoal com rigor e critério reuniram ao longo de mais de quatro décadas são testemunhos ‘sólidos’ e relevantes da memória e da identidade brasileira”, comenta Beatriz Vicente de Azevedo sobre os objetos em exibição. “Cada peça que integra a coleção passou pela lupa, pelo estudo de publicações e pela pesquisa minuciosa”, diz ainda.

Um dos objetivos da mostra é reafirmar a enorme importância que as coleções particulares possuem para a preservação de patrimônios culturais. “Após o contato com o objeto, tem início uma inquietação, um desassossego que se traduz em muita observação, pesquisa, estudo e crítica. O casal Grieco é extremamente rigoroso nas escolhas, apesar de ser encantado com a força e o sabor da arte brasileira do período colonial e imperial”, avalia a curadora.

Além dos objetos em prata, será exibida uma seleção de pinturas, móveis e imagens, também da coleção Ruth e Paschoal Grieco.

Exposição:  Memória, Devoção e Brasilidade – Coleção Ruth e Paschoal Grieco
Curadoria:  Beatriz Vicente de Azevedo
Abertura:  14 de maio de 2013, terça-feira, às 19h
Período:  15 de maio a 07 de julho de 2013
Local:   Museu de Arte Sacra de São Paulo – www.museuartesacra.org.br
Avenida Tiradentes, 676 – Luz, São Paulo
Tel.: (11) 3326-5393 - visitas monitoradas
Horário:  terça a sexta das 9h às 17h, sábado e domingo das 10h às 18h
Ingresso:  R$ 6,00 (estudantes pagam meia); grátis aos sábados
Número de peças: 93
Crédito de imagens: Rogério Bizzocchi

Imprensa:
Museu de Arte Sacra de São Paulo
Balady Comunicação - Silvia Balady
Tel.: (11) 3814-3382 – contato@balady.com.br
Secretaria de Estado da Cultura
Giulianna Correia – (11) 2627-8243 gcorreia@sp.gov.br
Renata Beltrão – (11) 2627-8166 rmbeltrao@sp.gov.br



1500 na SP-Arte 2013

 

 

A 1500 Gallery participa da edição de 2013 da feira SP-Arte, apresentando no stand A08 obras dos fotógrafos brasileiros Bruno Cals, Hirosuke Kitamura e Julio Bittencourt, dispostas nas paredes do espaço ocupado pela galeria, além da dupla alemã Bernd e Hilla Becher, cujas fotografias se alternam num display a cada dia da feira.

Na edição de 2013, a 1500 apresenta trabalhos de Bruno Cals nos quais são exploradas possibilidades irreais de horizonte, registros sensíveis do clima do meretrício na capital baiana feitos por Hirosuke Kitamura, e um grande políptico de Julio Bittencourt do edifício Prestes Maia, que serve como uma pequena alegoria da vida nas grandes metrópoles. As obras de Bernd e Hilla Becher, por sua vez, retratam, em preto e branco, instalações industriais. Serão exibidas ainda no stand fotografias do renomado artista canadense Robert Polidori.

Com poucos anos de atividade, a 1500 Gallery não apenas firma-se nos Estados Unidos, como também marca presença em importantes feiras de arte no Brasil e no mundo. Em 2013 a galeria tem uma novidade especial para o público brasileiro. Ainda este ano será inaugurada sua sede em nossas terras. A cidade escolhida foi o Rio de Janeiro.

 

SERVIÇO

1500 GallerySP-Arte 2013 – stand A08 – de 04 a 07 de abril de 2012Pavilhão da Bienal – Parque do Ibirapuera, São Paulo, SPHorário: 04 e 05 de abril, das 14 às 22h; 06 e 07 de abril, das 12h às 20h

 

Galeria:511 West 25th Street, #607, New York, NYTel.: +1.212.255.2010 - www.1500gallery.com

Galeria LUME na SP-Arte 2013

Fotógrafos internacionais em destaque no stand da Galeria LUME na SP-Arte 2013

 

Em seu segundo ano de atuação no circuito cultural, a Galeria LUME, especializada em arte e fotografia contemporânea, exibe na edição de 2013 da SP-Arte obras de artistas internacionais que passam a integrar seu casting, além de finalizar projetos para concretizar sua participação no mercado global.

A galeria, em seu atual momento, investe em nomes de peso da fotografia internacional. Entre os destaques do stand J01 estão obras dos ingleses Martin Parr e Harry Benson, do francês Laurent Chérère e do neozelandês John Crawford, não esquecendo de valorizar seus artistas brasileiros, também presentes no espaço, como Penna Prearo, Florian Raiss, Gal Oppido, Alberto Ferreira, Alexandre Urch e Rodrigo Kassab.

A Galeria LUME exibe nessa edição a série inédita “The Last Resort”, na qual Martin Parr faz uma crítica à sociedade britânica; fotografias dos Beatles em começo de carreira registradas por Harry Benson; a famosa série “Aerial Nudes”, de John Crawford, em sua primeira exibição na América Latina; e a série “Flying Houses”, de Laurent Chérère, além de “Falange Ciclope”, série inédita de Penna Prearo.

No stand estarão expostas também fotografias de Alberto Ferreira, com imagens icônicas dos anos 1960, como a construção de Brasília e Pelé em campo; a nova série de Alexandre Urch, chamada “Babilônia SP”; e obras de Rodrigo Kassab e Gal Oppido.

 

SERVIÇO

Galeria LUMESP-Arte 2013 – stand J01 – de 04 a 07 de abril de 2012Pavilhão da Bienal – Parque do Ibirapuera, São Paulo, SPHorário: 04 e 05 de abril, das 14 às 22h; 06 e 07 de abril, das 12h às 20h

 

Galeria:Rua Joaquim Floriano, 711 - 2º andar – Itaim Bibi – São Paulo, SPTel.: (11) 3704-6268 – www.lumephotos.com

Deborah Anderson na PARALELO

Paralelo exibe preview de documentário de Deborah Anderson e expõe suas fotografias

 

A Paralelo inaugura Deborah Anderson – Aroused, preview do documentário ainda inédito da fotógrafa, chamado “Aroused: The Lost Sensuality of a Woman”, com 16 renomadas estrelas mundiais de filme adulto, a ser lançado nos Estados Unidos no mês de maio. Além da exibição, a galeria expõe, pela primeira vez no Brasil, fotografias extraídas dos dois livros lançados por Deborah: “Paperthin” (2004) e “Room 23” (2009).

A série de fotografias de “Paperthin”, todas em preto e branco, com pequenos toques de cor, é carregada de sensualidade e estrelada por celebridades das telas e do mundo da música, tais como Minnie Driver, Pink e Fergie. As imagens de “Room 23” também são de nomes importantes do showbusiness, tais como George Clooney, Elton John, Kid Rock, Lindsay Lohan e Cindy Crowford. Essa série, produzida na suíte de número 23 do Península Hotel, em Beverly Hills, apresenta um misto da mais corriqueira intimidade com um glamour e sensualidade fantasiosos, tudo isso envolto com uma pitada de bom humor.

Deborah Anderson tem influências artísticas de berço: o pai, Jon Anderson, é vocalista da banda de rock Yes, e a mãe, Jennifer, é fotógrafa. Após alguns trabalhos como cantora, Deborah deu início à carreira de fotógrafa de maneira autodidata. Juntou em seu trabalho as duas paixões, fotografando capas de discos e personalidades musicais, que mais tarde se estenderam para outros ramos do entretenimento. Desde o princípio, a artista tem profundo interesse por temas sensuais, tendo sido definida pelo LA Times como “uma fotógrafa cuja sensualidade singular está localizada em algum lugar entre a clássica French Erotica e Helmut Newton”.

 

Exposição: Deborah AndersonCoordenação: Andrea Rehder e Flávia MarujoPeríodo: de 27 de março a 27 de abril de 2013Local: Paralelo – www.paralelogallery.com            Rua Artur de Azevedo, 986, Pinheiros – São Paulo, SP            Tel: (11) 2495-6876
Horário: segunda a sexta das 10h às 20h, sábado das 11h às 16h

 

Edla van Steen lança 'Instantaneos' na Arte Aplicada

Lançamento do livro “Instantâneos”, de Edla van Steen, na galeria Arte Aplicada

 

A galeria Arte Aplicada realiza o lançamento do livro de pequenos contos “Instantâneos”, da autora Edla van Steen, com exposição de gravuras da artista Arriet Chahin que ilustram a publicação.

Com “Instantâneos”, que sai pela Giostri Editora em duas edições bilíngues (Português – Inglês e Português – Francês), Edla faz um experimento com o minimalismo, em 50 contos curtíssimos, processo bem diferente de seus livros anteriores, nos quais algumas narrativas chegavam a ocupar mais de 40 páginas. Com essa mudança, a autora passou a rever palavras, dominar ímpetos ficcionais e reduzir mais e mais, até encontrar a essência do que buscava exprimir.

Nesse trabalho, a escritora dá ao leitor a possibilidade de entrar em contato com seu universo de autora observadora da vida e das pequenas coisas do cotidiano. Segundo Edla, “Instantâneos” reflete “a vontade de contar o instante captado como simples imagem, como um poeta sente o momento, como um fotógrafo amador faz o snapshot sem qualquer intenção”.

Gravuras de Arriet Chahin ilustram o livro. Oito dessas obras estarão em exposição na galeria Arte Aplicada a partir do lançamento de“Instantâneos”. A mostra é complementada por outras 12 gravuras da artista plástica selecionadas pela curadora Sabina de Libman.

 

Lançamento do livro “Instantâneos”, de Edla van Steen
Data: 18 de março de 2013, segunda-feiraHorário: 19h
Local: Arte Aplicada Galeria de Arte – www.arteaplicada.com.br            Rua Haddock Lobo, 1406 – Tel. (11) 3064-4725 

Sobre o livro “Instantâneos”

• Autor – Edla van Steen
• Ilustrações – Arriet Chahin
• Editora – Giostri Editora
• Páginas – 134
• Dimensão – 14 x 21 cm (capa dura)
• Preço – R$ 45,00

Exposição de gravuras de Arriet Chahin
Curadoria: Sabina de Libman
Abertura: 18 de março de 2013, segunda-feira, às 19hPeríodo: 19 a 28 de março de 2013
Local: Arte Aplicada Galeria de Arte – www.arteaplicada.com.brHorário: segunda a sexta das 10h às 19h, sábado das 10h às 14h

 

Ass. Imprensa - Balady Comunicação - Silvia Balady/ Bruno Palma                             Tel.: (11) 3814.3382 – contato@balady.com.br